《七天愛人》，一首由程序員原創(chuàng)的AI神曲火了。

創(chuàng)作者“Yapie”利用DeepSeek等工具輸入“周杰倫曲風(fēng)”“快餐愛情”等關(guān)鍵詞，僅用2小時完成作詞、編曲到混音的全流程創(chuàng)作，并將其上傳到網(wǎng)易云音樂。

很快，歌曲在網(wǎng)易云音樂收藏數(shù)量就上千，并為yapie帶來了每日150元的收入。2月24日，yapie宣稱自己賣出了《七天愛人》的版權(quán)，售價五位數(shù)。截至 3月4日，創(chuàng)作者發(fā)視頻宣稱，該音樂播放量已經(jīng)破百萬，儼然已經(jīng)成為一個比肩知名歌曲的小爆款。

在AI深度影響和改造世界的時代，任何行業(yè)被AI“入侵”似乎都不再讓人意外。《七天愛人》的出現(xiàn)，則給被AI震撼到的普通創(chuàng)作者又平添了一份焦慮。

AI改造音樂行業(yè)的時代，真的到來了嗎？或許，回顧一下《七天愛人》的創(chuàng)作歷程就能明白，《七天愛人》的爆火存在諸多和音樂本身無關(guān)的因素。在當(dāng)下，音樂人與其擔(dān)心AI搶飯碗，不如想想怎樣才能用好AI。

AI神曲，因何走紅？

“便利店關(guān)東煮的溫度剛好夠解凍我的膽怯，你說冰美式太苦要加半勺我的妥協(xié)?！?/span>

《七天愛人》這首歌曲，最讓人震顫的便是這些由AI創(chuàng)造的歌詞。雖然仔細閱讀能夠發(fā)現(xiàn)明顯的公式化套路，但AI對現(xiàn)有歌詞的深度學(xué)習(xí)，還是讓它充分學(xué)會了消費符號的詩意轉(zhuǎn)化和家用物品的情感投射，雖然最終創(chuàng)造出來的是“罐頭歌詞”，但依然能夠填飽聽者的情緒期待。

這首歌曲的“爆紅”，一定程度上就來自于歌詞截圖在互聯(lián)網(wǎng)上的廣泛傳播。人們傳播著黑底白字的各種歌詞金句，并發(fā)出創(chuàng)作者可能早就預(yù)想好的感嘆：

AI真的要讓音樂圈變天了。

但這首歌爆紅之路上吊詭的地方在于，一首歌走紅，居然僅僅是因為它的歌詞？哪怕是流行音樂史上，也極少有歌曲僅憑歌詞爆紅。

那些流行一時的時代音樂，多少能夠在聽眾腦海中激蕩起一段旋律；即便一些外文音樂，不熟悉它們的歌詞，我們往往也能跟著哼兩句。

然而，《七天愛人》的旋律和編曲，幾乎找不到讓人印象深刻的地方。有行業(yè)人士認為，《七天愛人》作曲、演唱水平一般，僅能代表普通人用AI做歌的水準。

一首因為詞而火的歌曲，已經(jīng)點明了這首歌爆火背后的本質(zhì)：

《七天愛人》能夠火起來，并不是因為詞曲的質(zhì)量，而是因為它成了爆款短視頻的核心要素：聽眾并非真的喜歡《七天愛人》這首歌曲，而是被AI創(chuàng)作的“噱頭”打動了，迫不及待地想要聽聽這首“AI神曲”，并在好奇心的驅(qū)使下把它送上了播放量突破百萬的神壇。

實際上，創(chuàng)作者yapie在抖音發(fā)布的兩條介紹AI創(chuàng)作《七天愛人》過程的視頻，點贊量均超過 15萬。按照 1/100的贊看比估算，兩條視頻的播放量合計至少超過 3000萬，播放量要遠遠超過《七天愛人》本身。

用戶到底是對《七天愛人》感興趣，還是對AI創(chuàng)作《七天愛人》這件事感興趣？答案已經(jīng)顯而易見。

AI創(chuàng)作，這事早就開始了

yapie在創(chuàng)作完成《七天愛人》這首歌曲之后，迅速在他的主頁向粉絲分享了制作《七天愛人》的全過程，甚至還分享了收益：一開始日均150元，每天都能有數(shù)萬播放。到后來版權(quán)費收入五位數(shù)，總播放量上百萬。

這樣看起來簡單易學(xué)、成本低收益高的事情，迅速吸引了很多模仿者。不少人學(xué)習(xí)了yapie的教學(xué)攻略，并在評論區(qū)曬出了作品。但顯然，至今為止，并沒有第二首《七天愛人》出現(xiàn)。這么快，AI音樂就遭遇審美疲勞了嗎？

當(dāng)AI創(chuàng)作的音樂失去AI噱頭帶來的新鮮感，回歸音樂本身之后，我們很容易發(fā)現(xiàn)，AI離獨立創(chuàng)作一首爆火的流行歌曲，還差得很遠。

但AI在各種層面輔助音樂創(chuàng)作的嘗試，早已不是新鮮事。

比如，AI能夠用來生成音樂中的人聲。一個比較特殊的案例是，和《七天愛人》差不多時間風(fēng)靡抖音的，還有神曲《越打越年輕&叮咚雞》。這首神曲和各類視頻場景都頗為“百搭”，能夠形成具有反差的搞笑效果。而其中獨特的AI人聲，正是這種電子幽默感的來源之一。

AI還能模仿知名歌手的聲音，形成歌迷從來沒看過的夢幻聯(lián)動。Suno V3.5大模型，就可以提取歌手的聲音片段，實現(xiàn)許嵩演唱《滿江紅》，王菲演唱《小芳》的效果。

雖然這種創(chuàng)作目前在法律層面上仍有爭議，但AI對聲音的學(xué)習(xí)模仿卻一刻也沒有停歇。未來，歌手是否會授權(quán)AI使用自己的聲音進行再創(chuàng)作呢？這或許僅僅也只是一個數(shù)字交易的問題。

音樂領(lǐng)域的大模型，也在快速進化。比如，騰訊琴樂大模型可以精細化編輯多軌樂譜，去年4月還聯(lián)合國風(fēng)樂團上演過一場音樂會；天工 SkyMusic可以復(fù)刻原版音樂的主副歌結(jié)構(gòu)和鼓點節(jié)奏；Udio可以根據(jù)提示詞控制音樂元素；天譜樂大模型可以調(diào)整人聲氣口等等。

簡而言之，AI已經(jīng)介入了音樂創(chuàng)作的方方面面，對于從多個層面提升音樂創(chuàng)作的效率、降低音樂創(chuàng)作的門檻意義重大?！镀咛鞇廴恕肥茿I創(chuàng)作的第一個爆款音樂，也絕對不會是最后一個。

不必害怕AI

《七天愛人》作為爆款音樂，其實并不具備真正撼動行業(yè)的能力，但其甫一出現(xiàn)，還是讓音樂圈倒吸了一口涼氣。在AI改造音樂圈之前，美術(shù)圈就已經(jīng)被先行踏平：AI通過對簡單需求的替代，徹底摧毀了一部分底層畫師的飯碗。

前車之鑒，讓音樂圈掀起了不小的爭議。

音樂人阿朵朵就公開視頻呼吁抵制 AI創(chuàng)作，建議音樂人以？“不正當(dāng)競爭”起訴Yapie。她認為 AI創(chuàng)作？“剝奪音樂人性溫度”，且沖擊傳統(tǒng)版權(quán)交易市場（如定制歌曲業(yè)務(wù)）。部分音樂人在社交平臺發(fā)布？“AI創(chuàng)作破壞行業(yè)生態(tài)”的短視頻，稱？“打磨三年的專輯不如 AI兩小時作品”，擔(dān)憂流量與收益向技術(shù)傾斜。

盡管說法各不相同，但顯然，這些抵制話語代表了一種共同的恐慌：AI正在通過改造傳統(tǒng)美術(shù)行業(yè)讓不少人失業(yè)，如今，這個浪潮席卷到了音樂圈。音樂人阿朵重點提到的“定制歌曲業(yè)務(wù)”，是最先被威脅到的領(lǐng)域。

要知道，這個業(yè)務(wù)的甲方可能并不期望得到一首曠世神曲，而是希望得到一首宣傳曲或者符合要求的定制歌曲。原先以此為生的創(chuàng)作者，顯然大概率要被聽話、好用的AI取代，而阿朵的恐慌，正源于此。

不過，與美術(shù)或設(shè)計等相關(guān)行業(yè)不同的是，音樂是一個金字塔效應(yīng)極為突出的行業(yè)，“二八定律”十分明顯。2019年的行業(yè)調(diào)研顯示，音樂行業(yè)20%的頭部藝人占據(jù) 80%以上的資源與收入。

音樂圈的主要產(chǎn)值，如演唱會、版權(quán)收入、品牌代言及跨界合作等等，幾乎都由頭部藝人創(chuàng)造。而這些，恰恰是AI無法取代的。換句話說，AI之所以能夠創(chuàng)造出好的歌詞或旋律，也正是因為幾十年來華語流行歌手創(chuàng)作的大量歌曲，提供了豐富的可學(xué)習(xí)基底。

頭部吃肉，中部喝湯，尾部掙扎，是音樂行業(yè)不可避免的現(xiàn)狀。這不是一個公平的行業(yè)，但也正因為頭部藝人的大放異彩，才引得無數(shù)追求音樂夢想的人進入其中。其中許多人，一開始的目標(biāo)并非是成為一個定制歌曲的創(chuàng)作者。

正如蒸汽機等新工具的誕生解放了人類的生產(chǎn)力，使得科技獲得更加突飛猛進的進步一樣，AI對低效創(chuàng)作的取代，或許反而能夠輔助有才華的創(chuàng)作者帶來更加有創(chuàng)作力和想象力的新歌。

這時候，比起恐懼作為工具的AI，或許擁抱AI、順勢而為，才能更好地揮灑靈感、創(chuàng)造作品。